Το μέλλον της τέχνης; Οι παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνες εξετάζουν NFTs

Με τα NFTs, το μέλλον της τέχνης παραμένει στην παλάμη του χεριού σας. Ας ρίξουμε μια ματιά στους κορυφαίους γνωστούς καλλιτέχνες που εισέρχονται σήμερα σε NFT.

Το μέλλον της τέχνης; Οι παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνες ερευνούν τα NFT

Για αιώνες, ο κόσμος της τέχνης έχει παραμείνει ο ίδιος για πολλά μέρη. Το έθιμο έχει επικεντρωθεί συνεχώς σε καλλιτέχνες που προσφέρουν το έργο τους σε μουσεία, γκαλερί ή ιδιωτικούς συλλέκτες. Σε αντάλλαγμα, ο καλλιτέχνης θα έπαιρνε μια τιμή αγοράς για τη δουλειά τους, η οποία συχνά φυλάσσεται σε προσωπικά θησαυροφυλάκια και απλώς έδειχνε στο ευρύ κοινό κάθε τόσο.

Με την άφιξη των NFT, πολλοί καλλιτέχνες είναι πλέον σε θέση να αναλάβουν τη δουλειά τους και να το χρησιμοποιήσουν προς πώληση ως ψηφιακό συλλεκτικό υλικό. Μέσω αυτών των ψηφιακών ιδιοτήτων με δυνατότητα blockchain, ο καλλιτέχνης δεν μπορεί απλώς να διατηρήσει την ιδιοκτησία ενός έργου που παράγει, αλλά αποκτά επίσης δικαιώματα από πωλήσεις που πραγματοποιούνται σε δευτερεύουσες αγορές.

Αναμφίβολα, τα NFT αλλάζουν τη σκηνή της σύγχρονης τέχνης καθώς οι καλλιτέχνες δεν χρειάζεται πλέον να εξαρτώνται από τις γκαλερί και τα μουσεία ως το μοναδικό τους μέσο μέσω του οποίου μπορούν να προσφέρουν το έργο τους. Αυτή η μετατόπιση από άποψη επέτρεψε στην πραγματικότητα μεγαλύτερη ευελιξία και επιλογές στο έργο των καλλιτεχνών, ενώ παράλληλα παράγει ολοκαίνουργιο κοινό και μια ολοκαίνουργια ροή τυπικών καλλιτεχνών σε NFTs.

Ακολουθεί μια ματιά στους πιο γνωστούς σύγχρονους καλλιτέχνες που έχουν εισέλθει πρόσφατα σε NFT.

Damien Hirst

Ο Hirst παρουσίασε πρόσφατα τη δουλειά «Το νόμισμα» που περιλαμβάνει 10,000 NFTs που αντιπροσωπεύουν φυσικές εκτυπώσεις του πενταετούς έργου τέχνης του που τώρα αποθηκεύεται σε θησαυροφυλάκια. Τα NFT θα κοστίσουν στους αγοραστές 2,000 $ ανά τεμάχιο και θα είναι άμεσα διαθέσιμα για αγορά έως το τέλος του μήνα.

Τα NFT αλλάζουν τον κόσμο και ο κόσμος της τέχνης κοιτάζει προοδευτικά προς την κρυπτογράφηση, ωστόσο, για τον Damien Hirst, δεν είναι τα πάντα για ένα γρήγορο-πλούσιο-σχέδιο που απεικονίζεται σε όλα τα μέσα. Ο Άγγλος καλλιτέχνης και ιδιοκτήτης επιχείρησης ήταν ανάμεσα στους νεότερους σύγχρονους καλλιτέχνες που έλεγξαν τη βρετανική καλλιτεχνική σκηνή τη δεκαετία του 1990 και είναι ο πλουσιότερος ζωντανός καλλιτέχνης της περιοχής, σύμφωνα με δημοσιεύματα.

Η δουλειά του νομίσματος έχει ρυθμιστεί να θολώνει τις γραμμές μεταξύ της ευφλεκτότητας και της μη ευελιξίας (ειδικά μετρητά και τέχνη), καθώς οι συλλέκτες των NFT του Hirst θα έχουν την επιλογή είτε να πάρουν τη φυσική ζωγραφική είτε την παραλλαγή του πίνακα NFT. Το NFT θα είναι μια εικόνα υψηλής ανάλυσης της φυσικής ζωγραφικής.

Σε μια συνέντευξη στο CryptoPumpΝέοι, ο Hirst δήλωσε ότι χρησιμοποίησε για να προσφέρει μεγάλη τέχνη μακριά και θα ενοχλήθηκε κάθε φορά που τα άτομα θα προσφέρουν την τέχνη.

«Υποθέτω ότι όλο αυτό το έργο είναι σαν μια δοκιμασία. Είναι σαν να περπατάς κάτω στο σπίτι σου αν έχεις έναν πίνακα και δεν έχει περάσει πολύς καιρός πριν το σημείο αντιπροσωπεύει το σύμβολο του δολαρίου. "

Συγγενεύων: Ο Βρετανός καλλιτέχνης Damien Hirst χρησιμοποιεί NFT για να θολώσει τα σύνορα μεταξύ τέχνης και μετρητών

Άλλα στιγμιότυπα της δουλειάς του Hirst συνίστανται στην πώληση της δουλειάς "Always Beautiful Inside My Head Forever" το 2008, η οποία κόστισε πάνω από 220 εκατομμύρια δολάρια σε άμεση πώληση σε μια δημοπρασία, μαζί με τη δουλειά "Για την αγάπη του Θεού" που περιλάμβανε ένα διαμάντι- επιστρωμένο κρανίο που κόστισε 100 εκατομμύρια δολάρια.

Σε μια συνέντευξη στο CryptoPumpNew s, Hirst δήλωσε ότι ήταν απογοητευμένος από εφαρμογές όπως τα iTu nes που παίρνουν την ιδιοκτησία μακριά από καλλιτέχνες και επαίνεσε τους NFT για τη συμβολή τους στην παροχή βοήθειας στους καλλιτέχνες να διατηρήσουν την κυριότητα των εξελίξεων τους.

Διάβασε το άρθρο:  Οι νόμιμοι εκπρόσωποι του Brad Garlinghouse υποβάλλουν αίτηση για αρχεία Binance σε «παγκόσμιο» εμπόδιο στην αγωγή SEC

Συγγενεύων: Το εικονίδιο της βρετανικής τέχνης Damien Hirst δέχεται πληρωμές BTC και ETH για εκτύπωση

Φίλιπ Κόλμπερτ

Με ένα ισχυρό υπόβαθρο στη σύγχρονη τέχνη και το στυλ γραφικών, ο Colin Philip Colbert ήταν σήμερα ένα αναγνωρισμένο αυξανόμενο αστέρι του κόσμου της ποπ τέχνης πριν εγγραφεί στην περιοχή NFT. Ο Βρετανός σύγχρονος καλλιτέχνης έφτασε στην πραγματικότητα να πάρει την εκτίμηση του διάσημου σχεδιαστή Andr éLeon Talley Colbert ξεκίνησε ως προπτυχιακό στο Πανεπιστήμιο του St Andrews στη Σκωτία πριν μετεγκατασταθεί στην τότε αναδυόμενη σκηνή τέχνης East End του Λονδίνου όπου συνέλαβε τη δουλειά που θα κατέληγε να είναι το Lobsteropolis.

Με βάση την προκαταρκτική δουλειά του Colbert στο Πανεπιστήμιο Lobster, το Lobsteropolis είναι μια ψηφιακή πόλη που αναπτύχθηκε στον εικονικό κόσμο που βασίζεται στο Blockchain της Decentraland, συμπεριλαμβανομένων σύνθετων στοιχείων του έργου του Colbert από μια σειρά από παγκόσμια εκθέματα τέχνης, προγράμματα και μουσεία.

Η ενθουσιώδης δουλειά παρέχει μια ασυνήθιστη ματιά σε μια αναδυόμενη αγορά που περιλαμβάνει μια διασταύρωση μεταξύ της καινοτομίας blockchain και του κόσμου της τέχνης. Περιλαμβάνει επίσης ένα ανοιχτό περιβάλλον εικονικού κόσμου που επιτρέπει στα άτομα να επικοινωνούν μεταξύ τους και την τέχνη.

Ήδη, το έργο του Colbert βασίστηκε στην εκτίμηση γνωστών χαρακτήρων στον πλανήτη της τέχνης, αποτελούμενο από τον Simon de Pury, έναν παγκοσμίου φήμης δημοπράτη και διευθυντή τέχνης, και τον Charles Saatchi, έναν σύγχρονο συλλέκτη τέχνης και έναν επιχειρηματία.

Ο Colbert δήλωσε ότι η ψηφιακή περιοχή του επιτρέπει να ελέγξει την ιστορία της τέχνης του με μια ολοκαίνουργια μέθοδο.

Μία από τις πιο εξαιρετικές λειτουργίες του Lobsteropolis είναι ένα υβριδικό έργο τέχνης και μια λειτουργία μουσικής αποδοτικότητας με τίτλο Lob-Ster De-Vo, η οποία είναι μια εμπειρία πολυμέσων με θέμα το ροκ συγκρότημα. Η πόλη Lobsteropolis δεν είναι απλώς μια έκθεση τέχνης, αλλά ένας διαδραστικός εικονικός κόσμος.

Το σχετικό πιέζει τα όρια τόσο της εικονικής όσο και της βελτιωμένης αλήθειας σε μια εμπειρία παιχνιδιού που επιτρέπει στους χρήστες να επικοινωνούν με τους συναδέλφους τους και να παράγουν μια σειρά από στρώματα ονείρου.Φέρνοντας:

Χουάνγκ Χισάν

Η σύγχρονη ποπ τέχνη «Bu Tu Garden» σε μια μεταφορική του NFT Το Huang Heshan είναι η νεότερη τέχνη ιδιοκτησίας του Taobao Maker Festival που θα παρουσιαστεί στον «Κινέζικο νεαρό« πολύ περίπλοκο και ενοχλητικό να λειτουργήσει »καλλιτέχνη, ο οποίος στην αρχή υπέθεσε ότι ό, τι σχετίζεται με το blockchain είναι

Ο Χουάνγκ ομολογεί με την έκπληξή του ότι το να ασχολείσαι με μη εύφλεκτα κουπόνια είναι πολύ πιο εύκολο. Το "Bu Tu Garden" θα παρουσιάσει την εικονική του εργασία στο Taobao Maker Festival στα Κινέζικα, η οποία είναι μια ετήσια περίσταση που τιμά την τέχνη και την επιχειρηματικότητα του Taobao. Alibaba, ένα

Η πλατφόρμα της Huang, θα παρουσιάσει NFTs για πρώτη φορά, δεδομένου ότι η έναρξη του εορτασμού το 2016.

Με την έναρξη, το NFT art job αναπτύσσεται με τη διαδικασία blockchain NEAR και είναι κατασκευασμένο από ένα εικονικό τοπίο ακινήτων που αποτελείται από περισσότερες από 1,000 εικονικές κατασκευές, 300 εξοχικές κατοικίες υψηλού επιπέδου και άλλες 1,000 ομπρέλες. Τα κινέζικα του Tu Garden ακολουθούν τις τοπικές γεύσεις

Grimes

Ένας άλλος δρόμος σε άγριο στιλ γεμάτο με έντονα χρωματισμένα δέντρα, με κίνητρο την ιστορία ενός φανταστικού μεγιστάνα ακίνητων περιουσιών που έχει δεσμευτεί να κατασκευάσει ακίνητη περιουσία για τους λιγότερο τυχερούς. Ο καλλιτέχνης εγκληματιών που κάνει μια έναρξη στο τοπίο NFT Η Grimes κατάλαβε για την αποστολή της synth-pop μουσικής και της κερδοσκοπικής τέχνης, η Nifty Gateway πρόσφερε πρόσφατα το έργο της ψηφιακής τέχνης για ένα συγκλονιστικό 6 εκατομμύρια δολάρια σε μια δημοπρασία στο The One art έργο που αποτελείται από μια σειρά διακριτικών έργων οπτικής και ήχου. Το συγκεκριμένο κομμάτι "Death of the Old" ονομάζεται

Διάβασε το άρθρο:  Νέα μελλοντικά συμβόλαια DeFi που επιτρέπουν την αντιστάθμιση έναντι του προβλήματος εξόρυξης Bitcoin

Σχετικό κόστος άνω των 350,000 $. Το μεγαλύτερο μέρος των πωλήσεων συνολικού ύψους άνω των 6 εκατομμυρίων δολαρίων προήλθε από ιδιωτικά έργα τέχνης που αποτελούνταν από αμέτρητα αντίγραφα, με κόστος 7,500 δολάρια το καθένα.Μουσικός Grimes:

Η δημοπρασία του καναδικού NFT δημιουργεί 5.8 εκατομμύρια δολάρια σε 20 λεπτά. Ο τραγουδιστής και ο εικαστικός του καλλιτέχνης χειρίζεται αυτήν την περίοδο ως κριτικός φημισμένος ποπ σταρ που είχε ήδη περάσει στην περιοχή NFT. Το ηλεκτρονικό δημοφιλές τραγούδι της Elon Musk μαζί με τη σχέση της με το Instagram (διευθύνων σύμβουλος τεχνολογίας και ιδιοκτήτης επιχείρησης) την έφεραν στην πραγματικότητα ένα μεγάλο αριθμό περισσότερων από 1.9 εκατομμυρίων ατόμων μέσα από

Στη Steve Aoki, το έργο τέχνης της NFT, επιδεικνύει την ευέλικτη ικανότητά της στη σύνθεση, παραγωγή και τροποποίηση της μουσικής της.

Ο Antoni Tudisco και το Αμβούργο είναι ένας ευφάνταστος σκηνοθέτης και τρισδιάστατος εικαστικός καλλιτέχνης που γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Γερμανία, He

Η υπερηφάνεια σε ένα υπόβαθρο στη διαχείριση των μέσων ενημέρωσης και στη σχεδίαση και την εξέλιξη των ιστότοπων, για να αναφέρουμε μερικούς κλάδους. Ο λάτρης και ο σχεδιαστής του στυλ της Adidas συνεργάστηκε με κορυφαίες μάρκες όπως οι Nike, Versace, Puma και Will Smith και συγκέντρωσε την προσοχή των καλλιτεχνών όπως η Νέα Υόρκη έχει επίσης το εμπορικό σήμα του TUDISCO STUDIO, το οποίο μόλις αποκάλυψε πρόσφατα σε ένα πρόγραμμα διαδρόμων στο

Τώρα. Tudisco, ο Αμερικανός ξεκινάει στην περιοχή NFT συνεργαζόμενος με τον κατασκευαστή μουσικής του Steve Aoki και τον DJ "Dream Catcher".

Έτσι, για να παραγάγει το Apart far, το έργο τέχνης έχει στην πραγματικότητα κάνει περισσότερα από 4.29 εκατομμύρια δολάρια και απαιτεί μια συλλογή NFT που μπορούν να εξαργυρωθούν στον τύπο μιας φυσικής οθόνης που δείχνει το έργο τέχνης. Ο Tudisco από την Aoki, ο Tom Bileu συνεργάστηκε επίσης με τον εμπνευσμένο ομιλητή «Neon Future» στην παρουσίαση του

Το σετ NFT.

Ενώ η διασταύρωση της καινοτομίας και της τέχνης Ωστόσο, η σύγχρονη τέχνη τελειώνει προοδευτικά με την καινοτομία, ορισμένοι εξακολουθούν να πιστεύουν ότι θα υπάρχει συνεχώς μια θέση για τυπικά έργα τέχνης σε γκαλερί και σπίτια δημοπρασιών. Με, μεταξύ των καλύτερων στοιχείων των NFTs είναι ότι χρησιμοποιούν την ευκαιρία για ολοκαίνουργιους καλλιτέχνες να αποκτήσουν μια αγορά για την τέχνη τους, ειδικά για καλλιτέχνες που δεν μπορούν να εγγραφούν σε εξέχοντα προγράμματα μεταπτυχιακών τεχνών. Είναι NFT, καλλιτέχνες μπορούν να προσφέρουν το έργο τους απευθείας στους συλλέκτες και χωρίς την απαίτηση για μεσάζοντες. Δεν χρειάζεται πλέον να ανησυχείτε για γεωγραφικά, νομισματικά και εκπαιδευτικά εμπόδια.

αυτό είναι το μέλλον της σύγχρονης τέχνης; (*)

Κάθε έμπορος που συναλλάσσεται με κρυπτονομίσματα στο χρηματιστήριο Binance θέλει να μάθει για το επερχόμενο pumpστην αξία των κερμάτων προκειμένου να αποκομίσετε τεράστια κέρδη σε σύντομο χρονικό διάστημα.
Αυτό το άρθρο περιέχει οδηγίες για το πώς να μάθετε πότε και ποιο νόμισμα θα συμμετάσχει στο επόμενο "Pump». Κάθε μέρα, η κοινότητα συνεχίζεται Τηλεοπτικό κανάλι Crypto Pump Signals for Binance Σήματα για το Binance δημοσιεύει 3-4 δωρεάν σήματα για το επερχόμενο "Pump"Και αναφέρει επιτυχημένα"Pumps »που ολοκληρώθηκαν με επιτυχία από τους διοργανωτές της VIP κοινότητας.
Αυτά τα σήματα συναλλαγών βοηθούν στο κέρδος από 5% έως 45% σε λίγες μόνο ώρες μετά την αγορά των κερμάτων που δημοσιεύονται στο κανάλι Telegram "Crypto Pump Signals for Binance Signals for Binance ». Κερδίζετε ήδη χρησιμοποιώντας αυτά τα σήματα συναλλαγών; Αν όχι, δοκιμάστε το! Σας ευχόμαστε καλή τύχη στο εμπόριο κρυπτονομισμάτων και επιθυμείτε να λάβετε το ίδιο κέρδος με τους VIP χρήστες του Crypto Pump Signals for Binance Σήματα για το κανάλι Binance.
Τζον Λέσλεϊ/ συγγραφέας του άρθρου

Ο John Lesley είναι ένας έμπειρος έμπορος που ειδικεύεται στην τεχνική ανάλυση και πρόβλεψη της αγοράς κρυπτογράφησης. Έχει πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας με ένα ευρύ φάσμα αγορών και περιουσιακών στοιχείων - νομισμάτων, δεικτών και εμπορευμάτων. Ο John είναι συγγραφέας δημοφιλών θεμάτων σε μεγάλα φόρουμ με εκατομμύρια προβολές και εργάζεται ως αναλυτής και επαγγελματίας έμπορος και για τους δύο πελάτες και ο ίδιος.

Αφήστε μια απάντηση